Que fait un réalisateur et comment le devenir ?

Être réalisateur est le rêve chéri de nombreux jeunes. Malgré le fait que seuls quelques-uns acquièrent une renommée dans la profession, les diplômés de cette spécialité ont toujours une occasion unique de réaliser constamment leur potentiel créatif et de trouver un emploi, même dans les domaines les plus inattendus.

Un réalisateur peut être appelé le chef de n'importe quelle équipe créative. La description du métier permet de comprendre que l'éventail de ses activités est extrêmement large : il travaille avec le scénario, dirige les activités des éclairagistes et des ingénieurs du son et, bien sûr, travaille avec l'acteur, lui expliquant exactement comment il doit apparaître dans le cadre. Cette personne participe également au casting et au croquis, travaille avec les angles et les couleurs du film. En plus du prestigieux métier de réalisateur, un diplômé de cette spécialité est apte à devenir chef d'une troupe de théâtre, de cirque ou de toute autre troupe artistique.

Un spécialiste talentueux a la possibilité de faire ses preuves même dans des domaines qui, à première vue, ne sont pas liés à la profession, comme la création de jeux informatiques ou d'applications mobiles. Certains réalisateurs organisent des mariages et des anniversaires, d'autres dirigent des troupes d'opéra et d'autres encore organisent des concerts. Soit dit en passant, l'occupation la plus populaire - la mise en scène de films - peut être exercée non pas par un réalisateur, mais par plusieurs.Outre le principal responsable de l'ensemble du tournage et appelé metteur en scène, son assistant, appelé second réalisateur, est le plus souvent présent sur le plateau.

Les tâches d'un réalisateur consistent notamment à assurer un processus créatif continu et à respecter les délais, à améliorer les productions existantes et à en introduire de nouvelles dans le répertoire, à diriger le casting et, si nécessaire, à élargir la distribution. La "main" du réalisateur est visible dans la création des sketchs, des costumes, des effets spéciaux et des décors. Il organise les répétitions et coordonne le travail de l'ensemble du personnel.

En principe, ce spécialiste peut également être partiellement responsable de la promotion. Le directeur de montage crée un seul film à partir de films séparés et le directeur de l'événement contrôle la qualité de la célébration. Les responsabilités du directeur de la cartographie incluent la mise en œuvre de spectacles laser et de projections volumétriques, et le vidéaste réfléchit et met en œuvre la production de vidéoclips.

L'un des principaux avantages d'être cinéaste est la capacité de réaliser pleinement votre potentiel créatif. Une personne ambitieuse et vaniteuse adorera l'opportunité de travailler avec des maîtres renommés de leur métier et des experts renommés, ainsi que de gagner en popularité dans certains cercles. La combinaison du talent et du travail devrait tôt ou tard conduire à de bons revenus. Une composante importante d'une profession prestigieuse est la capacité de voyager à travers le pays et dans le monde, ainsi que de rencontrer un grand nombre de nouvelles personnes.

L'inconvénient de la profession de réalisateur peut être qualifié de chemin assez difficile vers le succès. Les établissements d'enseignement spécialisés forment des centaines de jeunes réalisateurs chaque année, mais seuls quelques-uns finissent par devenir célèbres. En conséquence, beaucoup d'entre eux, au lieu de briller aux récompenses, organisent des événements, travaillent dans des théâtres de chambre ou tournent des courts métrages. Il faut ajouter que même l'étape préparatoire - l'admission même à l'université - pose certaines difficultés. En règle générale, plus de 25 personnes peuvent postuler pour une place.

Le stress émotionnel et un horaire irrégulier conduisent souvent non seulement à des crises créatives, mais aussi à de graves problèmes de santé. Enfin, il faut mentionner que des conditions de travail assez difficiles s'avèrent parfois incompatibles avec la vie de famille.

Tout le monde n'est pas prédisposé à devenir réalisateur.

Bien sûr, la créativité est ce dont tout réalisateur a besoin. Il est important qu'il soit capable de penser de manière non triviale, de trouver un moyen de sortir des situations difficiles, de prêter attention aux détails et même de créer une image complète dans sa tête au stade préparatoire. Cette personne doit être charismatique, capable de trouver un langage commun avec n'importe qui et d'organiser avec succès un processus de travail global. Bien sûr, un bon réalisateur a l'étoffe d'un leader. D'autres qualités importantes d'un spécialiste sont un style et une vision du monde uniques, de l'énergie et un sens de l'humour.

Le réalisateur étant le leader sans équivoque du processus créatif mis en œuvre, il doit à la fois créer et gérer. Cela signifie qu'il n'est pas recommandé d'entrer dans la profession pour les personnes modestes et pressées qui ont peur de prendre des décisions importantes et ne sont pas en mesure de donner des instructions aux autres.

Un bon réalisateur n'est pas seulement un créateur talentueux planant dans les nuages, mais aussi un excellent spécialiste rompu au travail de caméra, au montage, au jeu d'acteur et à la scénarisation, et, bien sûr, à la réalisation. Un énorme plus sera une vision large et une connaissance de la culture, de l'art et de l'histoire. je dois dire que Lors des concours d'entrée à la spécialité « Réalisation », l'érudition des candidats est évaluée avec une passion particulière. Par exemple, dans le cadre d'un seul entretien, on peut demander à un futur étudiant ce qu'il pense de Nietzsche, qui est Marc Aurèle et dans quels films Oleg Tabakov a joué.

Il est important que le réalisateur s'améliore constamment : lire des livres, "absorber" l'expérience des plus grands, écouter de la musique (des classiques aux compositions modernes) et recevoir constamment de nouvelles informations.

Pour devenir metteur en scène, vous pouvez étudier à la fois dans un collège de théâtre et dans une université, en vous inscrivant dans un établissement d'enseignement après la 9e ou la 11e année. Au collège, il sera possible de commencer à se former dans des domaines connexes, par exemple « Animation » ou « Activités socioculturelles ». Après le collège, l'enseignement supérieur sera possible dans les domaines de la "Réalisation de Théâtre", de la "Réalisation de Cinéma et de Télévision", etc.

Les candidats qui deviennent étudiants du département de direction doivent fournir le résultat de l'examen d'État unifié dans des matières telles que la littérature, la langue russe, l'histoire ou les études sociales. mais bien plus important est la réussite du test créatif et de l'entretien, qui détermine presque toujours le verdict du comité de sélection.

En ce qui concerne les établissements d'enseignement, bien sûr, il convient de se concentrer sur les universités et les collèges réputés, situés principalement dans la capitale et à Saint-Pétersbourg. Par exemple, ce serait bien de soumettre des documents au plus grand établissement d'enseignement d'Europe, GITIS, dans le sens de la direction théâtrale, ou d'aller à l'Université psychologique et pédagogique d'État de Moscou, vous permettant d'apprendre à être réalisateur de cinéma et de télévision.

La spécialité "Réalisation de cinéma et de télévision", enseignée à l'Université panrusse de cinématographie du nom de S.A. Gerasimov, ou "Mise en scène et organisation de représentations théâtrales et de vacances" à l'Institut des projets artistiques de Moscou, a fait ses preuves.

mais les universités les plus prestigieuses pour les futurs réalisateurs incluent encore GITIS, VGIK, MGPU, TI eux. B. Shchukina, SPbGUP et SPbGIK... Les collèges recommandés pour former les cinéastes sont l'Institut d'art d'État de Moscou, le Théâtre d'État de Moscou nommé d'après L.A. Filatov et TKhTK. Si la réalisation est choisie comme formation complémentaire, cela vaut la peine d'aller à l'École supérieure des réalisateurs et scénaristes.

Après sa formation, le nouveau réalisateur peut débuter sa carrière dans des studios de cinéma et des centres de télédiffusion, dans des agences de production ou dans divers théâtres. Pour un spécialiste de ce profil, il est également possible de coopérer avec des chanteurs, danseurs et musiciens, ainsi que de travailler dans des agences d'organisation d'événements et de grandes holdings. Bien entendu, la participation à des projets indépendants et l'interaction privée avec les clients sont toujours les bienvenues.

Les salaires des réalisateurs éminents sont très élevés, mais les diplômés devront commencer modestement. Il faut se rappeler que le salaire maximum peut être obtenu en travaillant dans le domaine du cinéma, du théâtre et de la télévision, et le montant gagné dépendra de la présence d'un portefeuille impressionnant, de votre propre talent et de l'éducation reçue. En moyenne, les honoraires d'un directeur de théâtre ou de cirque varient de 15 à 40 000 roubles, mais un spécialiste de la télévision reçoit déjà de 50 à 70 000 roubles. Pour un projet de film mené à bien, un réalisateur peut gagner un montant à partir de plusieurs centaines de milliers de roubles.

Pour savoir qui est un réalisateur, voir la vidéo suivante.