Qu'est-ce qu'un producteur de cinéma et que fait-il ?

En fait, un producteur est un très professionnel, sous la direction duquel le succès d'un projet de film est pleinement résolu. Intéresser un producteur averti à un projet, c'est résoudre le problème à plus de la moitié. Regardons de plus près qui est un producteur de cinéma et ce qu'il fait.

Le métier de producteur est apparu en 1910 à Hollywood américain. À cette époque, la « Dream Factory » était déjà une industrie puissante. Cependant, pour une entreprise cinématographique prospère, il est nécessaire d'investir de l'argent, d'organiser, d'améliorer la technologie, de tourner en masse, de négocier avec des acteurs talentueux et autres. C'est ainsi qu'est né le besoin d'un spécialiste qui aurait les compétences d'un marchand, maîtrisant l'art. En d'autres termes, il combinerait harmonieusement les inclinations créatives et les inclinations d'un homme d'affaires en affaires.

La télévision est devenue un moteur important de l'émergence de la profession. Après tout, la position d'un producteur de télévision n'est pas très différente de celle d'un producteur de cinéma, sauf peut-être un produit du travail. L'industrie émergente en ligne nécessite également de bons organisateurs et chefs de projet.

Un producteur de film, dans sa version idéale, est l'incarnation d'un contrôle idéologique, artistique et organisationnel et financier sur la production d'un film. Si l'on parle au figuré, mais précisément de ce qu'un producteur fait en pratique au cinéma ou à la télévision, il est possible, en se référant à l'avis de travailleurs expérimentés dans ce domaine, de révéler l'essence de ce travail. Tout d'abord, vous devez effectuer les opérations suivantes :

• identifier vos faiblesses et les combler avec des personnes plus compétentes ;
• oubliez votre EGO, par exemple, si vous n'êtes pas fort en mathématiques, trouvez-en un plus fort, s'il y a des points faibles dans les discours - attirez un orateur compétent, si les choses ne vont pas bien avec la créativité - trouvez des spécialistes compétents;
• la tâche principale est de sélectionner une véritable équipe de spécialistes pour l'objectif, qui sera capable de le résoudre des millions de fois mieux, avec une meilleure qualité qu'une seule personne ; une telle utilisation de l'effet de synergie est un moyen sûr de réussir !

La profession exige des qualités de leadership élevées, des capacités commerciales bien plus que des inclinations créatives. Néanmoins, certaines personnes combinent avec succès les rôles de production, de réalisateur et même d'acteur. De tels généralistes sont très rares.

Un producteur est un organisateur réfléchi qui agit en tant que personne responsable du contenu du film, de son budget et du calendrier du projet. Il est également engagé dans une nouvelle "promotion" du film, interagissant avec succès avec les studios et les cinémas, ainsi que la gestion de centaines d'employés. Ses principales responsabilités sont conditionnellement divisées en trois étapes de production, telles que :

• préproduction;
• la production elle-même ;
• post-production.

Les responsabilités cibles de la première phase sont les suivantes :

• déterminer le contenu et le sens du projet;
• fournir le volet budgétaire du projet;
• décider de la candidature du directeur et des autres membres de l'équipe ;
• organiser un casting, avec le réalisateur, revoir le casting (parfois c'est fait par le réalisateur lui-même, s'il est un professionnel) ;
• déterminer les lieux de tournage et ajuster la partie budgétaire du projet ;
• déterminer avec l'exploitant les détails de l'œuvre et des effets spéciaux ;
• exécuter le bail requis;
• créer un calendrier de tournage ;
• élaborer un plan d'action détaillé pour la mise en œuvre du projet.

À la deuxième étape, vous devez effectuer les opérations suivantes :

• aider le réalisateur avec des suggestions créatives sensées et fraîches ;
• résoudre les problèmes urgents avec les acteurs et l'équipe dans son ensemble ;
• revoir régulièrement les matériaux finis.

Au cours de la phase de post-production, les opérations suivantes doivent être effectuées :

• mener une discussion avec le réalisateur sur le choix des scènes;
• visionner des parties finies du film après les avoir corrigées;
• dans certains cas, apporter des ajustements au projet - supprimer ou ajouter des scènes individuelles, créer le montage final ;
• mener des négociations commerciales avec des distributeurs pour assurer la distribution des projections de films ;
• lancer, avec les distributeurs, des campagnes publicitaires pour le projet.

Les fonctions sont les suivantes :

• fournir une discussion d'experts sur le projet, les tactiques de sa mise en œuvre, l'élaboration conceptuelle du scénario ;
• gestion du cours de sa mise en œuvre.

Conformément au poste, il est nécessaire de faire ce qui suit :

• élaborer avec les auteurs du projet ou attiré de spécialistes extérieurs l'esquisse artistique du produit ;
• évaluer et approuver le plan de scénario ;
• rechercher les ressources nécessaires et maîtriser leur consommation ;
• créer une équipe en sélectionnant des spécialistes et en organisant ses activités bien coordonnées;
• préparer le tournage et le montage du film ;
• contrôler le niveau de conformité du matériel de tournage avec la ligne conceptuelle du film préalablement pensée et le scénario approuvé ;
• participer à la réception du matériel fini ;
• organiser des événements visant à étudier le marché, créer du matériel pour promouvoir le film dessus ;
• dans les limites des droits existants, pour résoudre les problèmes de délégation de certaines fonctions à d'autres employés pour effectuer certaines tâches ;
• assurer le contrôle du respect des normes dans le domaine du droit d'auteur et d'autres droits.

Le producteur a le droit de faire ce qui suit :

• participer aux discussions sur l'avenir;
• approuver la documentation correspondant à son statut ;
• organiser et tenir des réunions sur des questions d'organisation;
• envoyer des demandes et recevoir des réponses des unités structurelles sur les aspects actuels de la production ;
• mener des activités de vérification sur les aspects de la mise en œuvre de haute qualité et en temps opportun des instructions ;
• suspendre la conduite des travaux en cas de détection de violations des exigences acceptées, de non-respect des règles et règlements ;
• donner des ordres pour éliminer les lacunes et les violations ;
• exiger du personnel d'encadrement des mesures d'aide à l'exercice de ses devoirs et de ses droits.

La responsabilité du producteur peut être engagée dans les cas suivants :

• pour mauvaise exécution ou manquement à leurs obligations directes sur la base des dispositions stipulées par le TK RF ;
• pour les infractions commises, les dommages conformément à la législation de la Fédération de Russie.

Le producteur doit savoir ce qui suit :

• lois et cadre réglementaire, actes de la Fédération de Russie dans le domaine d'activité concerné;
• structure structurelle de l'organisation;
• une documentation méthodique et normative sur les enjeux du cinéma ;
• règles et aspects technologiques de la cinématographie;
• maîtriser les fondements théoriques de la réalisation, de la cinématographie et de la conception sonore ;
• technologies de tournage;
• principaux styles et tendances dans le développement du cinéma mondial;
• mécanismes de marché;
• la procédure de conduite de la pratique contractuelle ;
• techniques, méthodes et styles de gestion du personnel;
• actes législatifs sur le droit d'auteur et autres droits associés;
• connaissance de base des bases des savoirs traditionnels ;
• réglementation sur la protection du travail, la sécurité, le contrôle sanitaire et les mesures de lutte contre l'incendie.

Pour obtenir une formation, il faut entrer dans la spécialité "production" ou dans des domaines connexes (gestion de projet, gestion, etc.). Nous indiquerons un certain nombre d'institutions étatiques où une telle opportunité est offerte :

• Belgorod Institute of Arts and Culture (département de mise en scène, d'interprétation et de chorégraphie) ;
• Institut de la culture de Tioumen (département des technologies sociales et culturelles);
• Oryol Institute of Culture (département des activités sociales et culturelles) ;
• Institut de la culture de Khabarovsk (Département des arts et des activités socioculturelles) ;
• Institut de la culture de Moscou (départements : politique culturelle de l'État, communication médiatique et arts audiovisuels) ;
• Institut panrusse de cinématographie. S. Gerasimova (département de production);
• Institut du cinéma et de la télévision de Saint-Pétersbourg (Département des arts de l'écran);
• Institut de la Culture de Krasnodar (département de la radiodiffusion) ;
• Institut de radiodiffusion télévisuelle et radiophonique d'Ostankino.

Les départements correspondants fonctionnent :

• à l'Institut du cinéma et de la télévision (GITR) ;
• à l'Académie russe de musique. Gnésines;
• à l'Institut russe des arts du théâtre (GITIS) ;
• à l'Institut russe des arts du spectacle.

Lors de l'admission, les éléments suivants sont passés: Examen d'État unifié en langue russe, littérature, parfois les universités organisent des examens en sciences sociales ou en histoire, une langue étrangère.

Les producteurs travaillent généralement dans des studios de cinéma, des chaînes de télévision ou des centres de production. Les activités indépendantes ne sont pas interdites. La clé du succès est un travail constant et acharné. Une carrière commence généralement par le poste d'administrateur adjoint (par exemple, sur une chaîne de télévision), avec la persévérance et le zèle appropriés, vous pouvez atteindre le producteur exécutif ou principal du projet.