Le lettrage : qu'est-ce que c'est et comment l'apprendre ?

Le lettrage, malgré sa nouveauté (et pour beaucoup d'incompréhensibilité), nous entoure au quotidien. Ce mot signifie à la fois une belle étiquette et un signe inhabituel dans un café, et un menu dans un café, écrit dans la police d'origine sur le tableau noir. Cela inclut les cartes de vœux, les impressions, les logos, etc.

Lettrage - c'est du dessin, un lettrage soigné et beau. Beaucoup de gens comparent le lettrage et la calligraphie. En fait, il existe une similitude - c'est l'originalité de l'écriture des lettres, reflétant l'humeur et l'état émotionnel de l'écrivain, soulignant sa personnalité et son originalité. Mais le lettrage est généralement un art qui a tendance à attirer davantage.

Pendant longtemps, le lettrage a été considéré comme une simple direction de la créativité. Cependant, dans les années 2000, c'est devenu une activité indépendante, recherchée et très bien rémunérée.

Le lettrage a une histoire assez longue, égale à l'histoire de l'émergence de l'écriture. Au IIIe siècle. n.m. NS. après des améliorations par les anciens Grecs, l'alphabet phénicien contenait des voyelles et des consonnes. Il y avait une tendance dans leur écriture - ils se composaient de lignes claires de la même épaisseur, chaque élément avait une forme géométrique simple: ronde, triangulaire ou en forme de ligne.

Au 6ème siècle, un nouveau style est apparu dans l'écriture, qui s'appelait onciale. Maintenant, les extrémités des lettres ont commencé à dépasser légèrement des limites supérieure et inférieure des rangées.Dans la période du XIe au XIIe siècle, l'écriture gothique et gothique ronde gagne en popularité.

À l'avenir, le développement des polices n'a fait que s'accélérer, car elles ont commencé à être créées pour divers besoins: publicité, livres, journaux. Une police égyptienne améliorée est apparue, la différence par rapport à l'authentique en ce que l'épaisseur de toutes les lignes et empattements était la même. En même temps, la police de caractères grotesque est apparue, dans laquelle il n'y avait aucun empattement.

Au 20ème siècle, toute une série de fontes a été développée sur la base du grotesque : futura, erbar grotesque, gill grotesque, et autres. Puis le lettrage a commencé à se développer simultanément dans toutes les directions, acquérant progressivement les caractéristiques que l'on peut observer aujourd'hui.

Une personne engagée dans le lettrage n'est pas obligée d'avoir une éducation artistique, mais elle doit avoir le désir de le faire. Cela prend aussi du temps pour cela - environ une demi-heure par jour.

Bien sûr, les compétences en dessin d'une personne aideront à réussir beaucoup plus rapidement, et la connaissance de la couleur, de la composition et des perspectives deviendra un énorme avantage dans l'étude du lettrage. Mais ne soyez pas triste si ce n'est pas le cas, car il est tout à fait possible de les étudier, y compris par vous-même.

Le lettrage est bon pour les débutants pour plusieurs raisons. Ils seront discutés ci-dessous.

• Vous n'avez pas besoin d'attendre des décennies pour obtenir des résultats visibles.
• Aucune compétence particulière n'est requise pour apprendre. Composer de belles compositions à partir de lettres est encore plus facile que de représenter des oiseaux en vol ou de sculpter des têtes de plâtre.
• Si vous apprenez les règles de composition de compositions à partir de lettres, ce sera beaucoup plus facile, car ces règles sont la base du travail.
• Si vous pratiquez quotidiennement pendant deux mois, vous pouvez réussir.

Stefan Kunz et Lauren Hom font partie de ceux qui ont atteint une renommée mondiale sans avoir reçu d'éducation spéciale. Leur exemple peut et doit être inspiré par ceux qui sont tourmentés par des doutes sur leur propre talent.

La réussite d'un lettrage détermine l'argent qu'il rapporte. Étonnamment, le succès commercial des compositions de lettres dépend non seulement de la beauté, mais aussi de la demande, suivant les nouvelles tendances.

Les grands principes d'un lettrage commercialement rentable sont :

• composition laconique;
• la prédominance du minimalisme ;
• être à la mode.

Pour adhérer aux deux premiers principes, il faut de l'expérience, un travail constant. Et le troisième facteur n'est développé que dans le cadre d'une étude minutieuse des œuvres les plus populaires et d'une analyse des compositions les plus demandées sur le marché.

Pour un travail à vendre, il est important de savoir comment fonctionne tout marché, y compris le marché du lettrage. Pour cette raison, il est possible que l'avantage du débutant soit une formation financière, économique ou publicitaire plutôt que des compétences artistiques. Connaissant le fonctionnement de la publicité, le marché, la façon dont les services sont vendus, il est beaucoup plus facile d'attirer des clients et de vendre votre travail à un prix plus élevé.

Il y a deux manières de procéder :

• pour exposer des œuvres sur vos pages dans les réseaux sociaux ou sur votre propre site web ;
• les vendre via des microstocks - des sites où chacun peut publier le travail qu'il a créé.

Les deux méthodes ont leurs propres avantages et inconvénients.

S'il a été décidé de vendre des œuvres via les réseaux sociaux ou un site Web, vous devez tenir compte du fait qu'une personne devra être plus active en termes de promotion. Pour cela, il est nécessaire de remplir un certain nombre de conditions.

1. Décidez qui sera le public cible. Pour le savoir, vous devez décider de la zone dans laquelle vous souhaitez créer des compositions : écrire des inscriptions sur des sweat-shirts et des T-shirts, ou créer des logos pour des marques.
2. Créez un soi-disant USP - une proposition de vente unique. L'USP devrait avoir quelque chose qui distingue l'interprète des créateurs concurrents.
3. Créer une image. Cela peut sembler sans importance, mais cela vaut la peine de se faire un nom en participant à des marathons, des événements sur le thème choisi, des master classes, qui auront un effet positif sur l'impression de l'interprète. Vous pouvez lancer votre propre cours en ligne, conclure un accord de coopération avec des instabloggers populaires : une personne présente un produit (par exemple, un t-shirt avec un slogan) et le blogueur en parle. Cela attirera un grand nombre de nouveaux clients.
4. Vous devez constamment travailler pour élargir votre portefeuille. Pour les clients potentiels, l'opportunité de se familiariser avec le travail doit être simple - pas de liens compliqués. Vous devez publier votre travail sur n'importe quel réseau social où vous vous trouvez. Cela vaut vraiment la peine de créer une section avec un portfolio sur votre site Web, en le réapprovisionnant régulièrement - les clients doivent voir que la personne travaille constamment.

L'avantage de cette méthode d'autopromotion est qu'il n'y a pas d'intermédiaires entre l'interprète et les clients - les gens négocient directement. Si vous configurez correctement la publicité sur les réseaux sociaux, après avoir correctement sélectionné le public cible, la croissance de la popularité est assurée.

Parmi les inconvénients de la méthode figurent la nécessité d'investissements financiers dans le développement de pages dans les réseaux sociaux et le site, ainsi qu'un certain moment de chance - le profil doit être élégant et attractif, du point de vue d'un client potentiel. La page doit être mise à jour en permanence, elle ne doit pas être abandonnée, elle doit être maintenue périodiquement, sinon la couverture baissera et la personne ne sera pas vue dans le fil.

Quant aux microstocks, c'est un excellent moyen de vendre le fruit de votre créativité, car ils couvrent toute la gamme des papiers à en-tête : aussi bien les artisans éminents que les nouveaux venus dans le métier.

Pour commencer, vous devez suivre quelques directives.

• Vous devez enregistrer des comptes sur les plateformes en ligne les plus populaires. Il est nécessaire d'étudier les règles sur la base desquelles le travail est placé.
• Ensuite, vous devez télécharger votre travail et attendre que les acheteurs apparaissent.

Le principal avantage de cette méthode est qu'une personne n'a pas besoin d'être constamment sur le site, d'investir dans la promotion de sa marque ou d'acheter de la publicité. De plus, chaque œuvre peut être vendue plusieurs fois à différents acheteurs. Par conséquent, l'inconvénient est également compréhensible - la concurrence est très élevée, le portefeuille doit donc être mis à jour en permanence, pour étudier les tendances et travailler en conséquence. Nous devrons encore réfléchir au style de notre propre auteur.

Idéalement, vous pouvez développer les ventes dans les deux sens simultanément, puis les avantages et les inconvénients s'équilibreront et vous permettront de percevoir un revenu stable du lettrage.

Il existe plusieurs types de lettrage. Ils seront discutés ci-dessous.

• Manuscrit. Dessiner des lettres à la main (au sens littéral du terme), plus précisément, avec des crayons, des feutres. Aucun gadget n'est utilisé.
• Brashlettrage. Peindre avec un pinceau ou un stylo pinceau.
• Lettrage du Crétacé. Il s'agit de dessiner des lettres à la craie sur un tableau noir.
• Lettrage IPad. Dessiner sur une tablette.

Il convient également de noter la calligraphie moderne - les lettres y sont dessinées avec un stylo pointu. Ce regard demande beaucoup de patience de la part de la personne concernée, ainsi qu'un caractère calme et équilibré. Pour les colériques qui veulent voir le résultat de leur travail rapidement, la calligraphie risque d'être difficile.

Pour choisir votre type de lettrage, vous devez regarder les images de chacun des types et comprendre lequel est le plus proche d'une personne. Cela vaut la peine d'essayer chacune des techniques - cela indiquera clairement lequel des outils est le plus facile à utiliser pour une personne et lequel est complètement impossible.

Le lettrage est utilisé dans l'image de marque, la publicité, l'impression, les services de mariage, la décoration de bars et de restaurants, l'emballage de produits, la décoration d'intérieur, les slogans vestimentaires et de nombreux autres domaines de la vie.

L'image de marque et la publicité sont avant tout des logos conçus de manière originale, pas comme les autres. Il s'agit d'un marché très vaste, car, en plus des entreprises nouvellement émergentes, les anciens acteurs commerciaux ont également besoin d'un rebranding et de l'image de marque de nouvelles lignes.

L'emballage brillant et inhabituel des marchandises est une autre "section" très importante du lettrage, car il y a beaucoup de produits produits, et chacun d'eux a besoin d'un design correct, ce qui attire l'attention des analogues.

Le lettrage de mariage a ses propres caractéristiques, car il fait principalement référence à la conception d'invitations, bien qu'il inclue des zones de photos et un plan de salle pour les invités. Pour le lettrage de mariage, il est possible d'effectuer non seulement sur du papier - il peut s'agir de miroirs, de verre, de bois ou d'ardoise.

Dans les bars et les restaurants, des lettres magnifiquement écrites sont le plus souvent utilisées pour décorer les murs et le bar. Il est également très courant de concevoir des menus écrits à la craie sur un tableau noir.

Quant à l'intérieur, Le lettrage est populaire à la fois dans la conception d'appartements et de bureaux. Les lettres noires sont le plus souvent utilisées sur un mur blanc, mais elles peuvent aussi être multicolores.

Dès qu'une personne a décidé dans quel domaine elle souhaite se développer en lettrage, elle comprendra immédiatement son public cible et où chercher des clients potentiels.

Lorsque vous choisissez des outils et des matériaux, vous devez penser à quoi le lettrage est destiné. Si une personne veut juste dessiner des polices pour elle-même, pour des amis, alors il n'est pas nécessaire d'acheter immédiatement des outils coûteux pour les artistes professionnels. S'il envisage de gagner cela, alors il est logique de débourser.

Cependant, ceux qui ont travaillé avec des outils professionnels au moins une fois constatent à quel point ils sont pratiques. Le résultat est meilleur.

Ce dont un débutant a besoin pour travailler est décrit ci-dessous.

• Un simple crayon d'une douceur accrue, par exemple, 2B. Si une personne a l'habitude d'appuyer fort sur un crayon, cela vaut la peine de prendre HB.
• Gomme douce, qui doit être choisi de manière à effacer les traits de crayon de haute qualité, sans les maculer.
• Carnet de croquis ou papier à dessin - le goût.
• Marqueurs, crayons de couleur ou un set de stylos. Ils doivent marquer le contour ou peindre les lettres.

Si une personne a décidé de monétiser un blog, il est préférable d'avoir un ensemble professionnel. Il comprend les éléments décrits ci-dessous.

• Crayons doux.

• Gomme douce et sans traces.

• Un ensemble de liners pour tracer les contours. Ils sont sélectionnés en fonction des préférences. Vous pouvez dessiner avec des lignes épaisses ou fines.

• Brashpen. Cet outil a deux pointes, avec un feutre d'un côté et un pinceau de l'autre. Le premier est bon pour tracer ou peindre des lettres, et le second pour peindre avec un pinceau.

• Stylo pinceau avec un seul pinceau, pas de feutre. Il est beaucoup plus difficile à maîtriser, il ne convient pas aux débutants. Cependant, c'est avec son aide que les polices les plus tendances avec différentes lignes sont créées.

• Papier de bureau ordinaire, mais pas plus fin.

La différence entre le lettrage et la calligraphie réside dans le fait que dans le premier cas, le dessin de la lettre est créé, inventé et dessiné, et dans le second, il est simplement écrit avec soin et précision. Pour créer un design de police, vous devez trouver non seulement l'alphabet, mais également des chiffres et d'autres signes.Le lettrage est une entreprise extrêmement créative et laborieuse.

Les lettrés expérimentés recommandent d'étudier la théorie non pas avant de commencer la pratique, mais entrecoupée de celle-ci: vous devez étudier un concept ou une technique, puis le corriger immédiatement avec un dessin.

La base théorique de l'auto-apprentissage est décrite ci-dessous.

• L'histoire du développement de l'écriture, les bases de la calligraphie, l'histoire des fontes. Dans le cadre de cette section, les œuvres de Villa Toots, Leonid Pronenko, Vladimir Favorsky, Albert Capra sont étudiées. Comme lecture supplémentaire - travaux sur la paléographie.

• Etude de la structure des lettres. Les travaux d'Alexandra Korolkova et de Yuri Gordon conviennent à ce sujet.

• Apprentissage de la forme et de la typographie - œuvres de Johannes Itten, Emil Ruder.

• Bases de la composition - le travail de Galina Logvinenko "Composition décorative".

Beaucoup de gens pensent à tort qu'en l'absence de 3 à 4 heures par jour pour le lettrage, cela ne vaut pas la peine de commencer. Des cours réguliers, même pendant une demi-heure chaque jour, sont sûrs d'être bénéfiques. Mais une leçon une fois par semaine ne sera pas efficace, même si elle dure plusieurs heures.

Pour le début de la pratique, les recettes conviennent - elles sont idéales pour "farcir" la main. Mais ce ne sont pas les recettes pour les élèves de première année que tout le monde a vues à l'école, mais des recettes spéciales pour le lettrage - il y en a pas mal sur Internet. En lettrage, les méthodes et les types d'écriture des lettres diffèrent très souvent des lettres classiques, chacune d'entre elles doit être attrayante sur le plan de la composition. Vous devez vous préparer au fait qu'une personne épuisera beaucoup de cahiers avant que quelque chose ne commence à bien fonctionner.

L'auto-apprentissage n'est pas mauvais, mais pour avoir des retours, échanger des expériences et, bien sûr, améliorer la qualité du travail, il vaut mieux s'inscrire à des cours. S'il n'y en a pas dans la ville ou s'il n'y a pas le temps de les visiter, vous pouvez vous inscrire à des cours de formation en ligne. Il est nécessaire de choisir un professeur en exercice qui possède une solide expérience dans la vente de ses œuvres et une excellente réputation auprès des spécialistes de la lettre.

En plus d'apprendre directement l'art du lettrage, il est logique d'écouter ou de regarder des conférences, des séminaires, des webinaires sur la composition, la couleur, la forme, la typographie, ainsi que les ventes et la publicité.

Comment apprendre à dessiner des lettres, voir ci-dessous.